Ouvrage Collectif
‘Salle d’attente de Krystian Lupa. Création et transmission‘
Direction d’Izabella Pluta
Préface de Georges Banu
Chez Antipodes sous forme de livre augmenté
Parution : le 30 avril 2019
Ouvrage publié avec le soutien de :
La Fondation Jan Michalski, la Société Académique Vaudoise, la Fondation Me J.–J. van Walsem pro Universitatae, la Translation Poland.
La publication a été portée par l’Association Theatre in Progress.
Avec des autorisations :
Pour les matériaux vidéo du Théâtre Vidy Lausanne et de J-L. Marchina
Résumé :
Ce livre composé de divers témoignages et textes critiques dévoile les étapes de la création de la pièce emblématique de Krystian Lupa, ‘Salle d’attente’. La première du spectacle a eu lieu au Théâtre de Vidy à Lausanne en juin 2011, avec la participation de jeunes comédiens de trois écoles de théâtre en Suisse et en France. La particularité de ce travail scénique est qu’il devient rapidement non seulement une création théâtrale, mais également un processus de transmission du savoir sur le jeu de l’acteur. Cet apprentissage et cet enseignement ont lieu en dehors de l’école, à vif sur le plateau. La pièce, qui s’inspire du texte ‘Catégorie 3.1’ de Lars Norén, nous fait entrer dans les arcanes d’une double création et met également en lumière l’impressionnante métamorphose des comédiens. En effet, la troupe est amenée à un véritable examen de l’exigeant travail créatif. L’ouvrage se compose de vingt textes écrits par les artistes de cette équipe de création (assistant à la mise en scène, comédiens, interprètes, metteur en scène) et quelques critiques et spécialistes en théâtre. Ce livre augmenté est accompagné par onze photos prises par E. Carecchio, un dessin original de K. Lupa et par des matériaux vidéo de 30 min. tournés par J.-L. Marchina.
Auteurs :
Georges Banu, Audrey Cavelius, Claire Deutsch, Thibaut Evrard, Kajetana Fidler Jaccottet, Beata Guczalska, Krystian LUPA, Mariola Odzimkowska, Piotr Olkusz, Izabella Pluta, Lola Riccaboni, Alexandre Ruby, Jean-Yves Ruf, François Rosset, Piotr Skiba, Jean-Pierre Thibaudat, Waldemar Wasztyl.
>>Sommaire de l’ouvrage<<<
Quelques extraits d’expertises :
Georges Banu : « Le projet captive d’emblée par son originalité car il s’agit d’un ensemble de témoignages qui suivent le travail du début – l’origine – en passant par les étapes suivantes – traduction, dramaturgie – et les récits de l’expérience. L’organisation du livre se distingue par son architecture à même de dégager la spécificité de l’approche de Lupa ».
(Professeur émérite, Université de la Sorbonne Nouvelle, Paris 3)
Bernadette Bost : « L’ouvrage dirigé par Izabella Pluta est riche en témoignages de première main (entretiens avec Lupa lui-même et certains de ses acteurs ou autres collaborateurs) mais contient aussi des réflexions critiques témoignant de regards universitaires et journalistiques sur l’ensemble de l’œuvre de Lupa ou un spectacle particulier ».
(Professeure émérite, Université Lyon 2)
Christian Biet : « […] l’ouvrage est très intéressant : il témoigne bien de son objet, autrement dit de l’expérience d’un spectacle à travers celle de ses acteurs pris dans le processus (ce sont les 2 premières parties). [Il] fournit quelques textes polonais nécessaires à une approche de Lupa en France (en particulier les textes cités par bribes, les entretiens avec Lupa et Skiba, et le texte d’Olkusz de la 3e partie) »
(Professeur, Université Paris Ouest-Nanterre)
Voir l’ensemble des expertises
>>Feuille de communication<<<
Vie de l’ouvrage :
5 mai 2019 : Présentation du Livre et table ronde « «Bouillon de culture»: autour de Krystian Lupa et du hardcore » à l’occasion du Salon du livre de Genève. En savoir plus - 21 Septembre 2019 : Vernissage et table ronde « Créer dans l’espace
européen. Krystian Lupa et Krzysztof Warlikowski au-delà des frontières », au Théâtre de Vidy, en partenariat avec le Centre d’études théâtrales, les Editions Antipodes et l’Association Theatre in Progress. En savoir plus / Accès à la galerie photo
Dans la presse :
- Critique publiée dans le 24 Heures, le 7 Novembre 2019 par Natacha Rossel À lire ici
- Critique publiée en polonais dans la revue Didaskalia, periode de Juin à août 2020 par Dominika Łarionow À lire ici
>>>Pour commander l’ouvrage<<<
Ouvrage collectif
‘Metteur en scène aujourd’hui – identité artistique en question ?’
Dirigé par Izabella Pluta, en collaboration avec Gabrielle Girot
Presses universitaires de Rennes Collection « Le Spectaculaire »
Parution : le 19 octobre 2017
Ouvrage publié avec le soutien de :
L’Université de Lausanne – Fonds des publications et L’Université de la Sorbonne Nouvelle Paris 3- Laboratoire LIRA.
La publication a été portée par l’Association Theatre in Progress.
Résumé :
L’ouvrage intitulé « Metteur en scène aujourd’hui – identité artistique en question ? » paraît le 19 octobre 2017 aux éditions des Presses universitaires de Rennes dans la prestigieuse collection « Le spectaculaire ». Il s’agit d’un livre collectif de 550 pages environ en langue française, composé de 40 textes de metteurs en scène et de chercheurs en études théâtrales reconnus, venant de Suisse, France, Pologne, Royaume-Uni, et du Canada. Cet ouvrage souhaite s’inscrire dans la vive discussion sur les multiples mutations qui traversent la mise en scène contemporaine et qui font naître non seulement une multitude d’approches de travail sur le plateau, mais qui provoquent également des transformations importantes dans les corps de métiers liés à cette activité professionnelle. Ce débat très actuel est également associé à la formation en mise en scène qui se consolide en Europe ainsi qu’aux Masters spécialisés, exigés par le processus de Bologne. Utile à tout étudiant, enseignant, critique théâtral, professionnel du théâtre et de la culture en général, mais aussi tout public s’intéressant à la création contemporaine, cet ouvrage offre un large panorama des différentes figures du metteur en scène qui s’impose actuellement sur la scène française et internationale.
Les auteurs suivants ont contribué à cet ouvrage :
Delphine Abrecht, Aude Astier, Isabelle Barbéris, Mateusz Borowski, Jeanne Bovet, Gilone Brun, Robert Cantarella, Danielle Chaperon, Hubert Colas, Margot Dacheux, Joseph Danan, Noémie Desarzens, Jean-François Dusigne, Yan Duyvendak, Josette Féral, Frédéric Fisbach, Georges Gagneré, Gabrielle Girot, Oscar Gómez Mata, Eline Grignard, Julia Gros de Gasquet, Maude Lafrance, Jean Lambert-wild, Dominika Łarionow, Angélica Liddell, Krystian Lupa, Virginie Magnat, Denis Maillefer, Arielle Meyer MacLeod, Emile Morin, Mariola Odzimkowska, Piotr Olkusz, Eugénie Pastor, Patrice Pavis, Edwige Perrot, Jean-François Peyret, Izabella Pluta, Isabelle Pousseur, Camille Protar, Sophie Proust, Philippe Quesne, Gian Manuel Rau, Claire de Ribaupierre, Dorota Semenowicz, Malgorzata Sugiera, Julie Valero, Jean-Pierre Vincent, Frédéric Vossier.
>>>Sommaire de l’ouvrage<<<
>>>Feuille de communication<<<
Vie de l’ouvrage :
- 14 décembre 2017 : Vernissage et présentation sous le titre « Quand le metteur en scène rencontre le programmeur : confluences, hybridations, émergences » au Cube (Université Paris 8, Le Cube, Paris, France) à l’occasion du colloque international « Masques technologiques : Altérités hybrides de la scène contemporaine ». En savoir plus
21 Janvier 2018 : « Metteur en scène, créateur sans limites », vernissage et table ronde au Théâtre de Vidy, Lausanne.
Évènement organisée en collaboration avec le Théâtre de Vidy, l’Université de Lausanne, les Teintureries École de théâtre et l’association Theatre in Progress. En savoir plus /Accès à la galerie photo / Voir la conférence - 8 Avril 2018 : Conférence « Metteur en scène aujourd’hui – identité artistique en question ? » à la société d’Histoire du Théâtre, Bibliothèque nationale de France, Paris.
Événement organisé dans le cadre du séminaire « Histoire du spectacle vivant, XIXe-XXIe siècles » par le prof. Jean-Claude Yon (UVSQ) et la prof. Graça Dos Santos (Université Paris 10). En savoir plus
- 29-31 octobre 2019 : Master Class au Conservatoire de Musique de Genève, filière professionnelle d’art dramatique
- 4 décembre 2019 : Conférence à l’Université de Genève (lors du cours d’Eric Eigenmann) En savoir plus
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